Το μάθημα είναι συνθετικό (ενοποιημένη διδασκαλία θεωρίας & εργαστηριακής άσκησης) & έχει δύο βασικούς άξονες ενοτήτων:
1. 1. το Ελεύθερο Σχέδιο (Βασικές Αρχές, Είδη Υλικών-Τεχνικές, Θεωρία)
2. 2. το Χρώμα (Βασικές Αρχές, Είδη Υλικών-Τεχνικές, Θεωρία).
-Ανάλυση των βασικών στοιχείων του Εικαστικού Αλφαβήτου.
-Ανάλυση με παραδείγματα, μέσα από την Ιστορία της Τέχνης.
-Κατανόηση της αφαιρετικής γλώσσας και της εικαστικής επικοινωνίας
-Ανάπτυξη της αφαιρετικής σύνθεσης.
-Ανάλυση των εικαστικών ρευμάτων από τη Γαλλική Επανάσταση ως σήμερα:
τα καλλιτεχνικά ρεύματα-κινήματα του 18ου, 19ου, 20ου, 21ου αιώνα & πως έγινε η Μετάβαση σε μια πιο Αφαιρετική Τέχνη & στις Σύγχρονες Μορφές Τέχνης.
-Το Bauhaus και οι Καλλιτέχνες που το επηρέασαν (Klee, Kandinsky, κλπ).
Ασκήσεις:
1. Εκ του φυσικού, με συνθέσεις απλών και σύνθετων στερεών σχημάτων-αντικειμένων.
2. Σχεδίαση με διαφορετικές πηγές φωτός.
3. Σχεδίαση εσωτερικών και εξωτερικών χώρων.
4. Εισαγωγή στις μορφοπλαστικές δομές (προτομή, δομή προσώπου-σώματος).
5. Διακοσμητικές εφαρμογές χρώματος σε αξονομετρικό και προοπτικό σχέδιο.
6. Χρώμα σε μοντέλα αντικειμένων βιομηχανικού σχεδιασμού.
7. Ασκήσεις χρωματικής αποκατάστασης.
8. Δημιουργία ιδέας (concept) σχεδιασμού εσωτερικού χώρου & εξάσκηση αποτύπωσής της
α. με σχέδιο β. με χρώμα
8. Ανάλυση & Κριτική Εργασιών, Ανάλυση & Κριτική Έργων Τέχνης.
- Διδάσκων: Λίλα (Ευαγγελία) Κατσάτου